Christian Wolff (Violoncelle)

Christian Wolff est violoncelliste co-fondateur du quatuor Manfred.
Au sein de cette formation qui a obtenu un premier prix aux concours internationaux de Banff et d’Evian, il développe pendant plus de trente ans une carrière internationale et réalise de nombreux
enregistrements récompensés par la critique.
L’enseignement du violoncelle est une autre passion, qu’il a exercé tout d’abord en tant qu’assistant au CNSM de Lyon, puis comme
professeur au CRR de Dijon et à l’ESM Bourgogne Franche-Comté. Il participe depuis de nombreuses années à l’éclosion de jeunesquatuors à cordes dans cette ville et y fait travailler un ensemble de violoncelles issu des classes du CRR.
Il a été l’élève de Jean Deplace au CRR de Strasbourg, puis de Harvey
Shapiro à la Juilliard School de New-York.
Il poursuit une activité de concerts au sein du duo l’Estran avec Marie Béreau.

Pierre-Yves Hodique (Piano)

Pierre Yve HodiquePierre-Yves Hodique obtient au Conservatoire de Paris (CNSMDP) les plus hautes récompenses en piano, musique de chambre et accompagnement vocal dans les classes de Jean-François Heisser, Claire Désert et Anne Le Bozec et remporte en 2011 le Prix du meilleur pianiste accompagnateur lors du Concours international Tchaikovsky de violoncelle à Moscou.
Comptant parmi ses partenaires de musique de chambre Edgar Moreau, Aurélien Pascal, Alexandra Conunova, Thomas Lefort, Raphaëlle Moreau, Julien Szulman, Adélaïde Ferrière, Nima Sarkechik ou encore le baryton Samuel Hasselhorn avec qui il a remporté en 2013 le Prix de Lied au Concours international de chant-piano Nadia et Lili Boulanger, il s’est notamment produit au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, à la Philharmonie de Berlin, au Konzerthaus de Dortmund, à la Philharmonie de Cologne, à l’Elbphilharmonie de Hambourg, au Musikverein et au Konzerthaus de Vienne, au KKL de Lucerne, au Barbican Centre et au Wigmore Hall de Londres, au Concertgebouw d’Amsterdam, au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, au théâtre de Ferrare, au Fazioli Hall de Sacile, à la Société Philharmonique de Bilbao, au Oji Hall de Tokyo, à la Folle Journée de Nantes, aux Flâneries musicales de Reims, au festival Radio-France et Montpellier, aux festivals de Saint-Denis, de Nohant, du Périgord noir, à l’Opéra Grand Avignon, au Grand théâtre d’Aix-en-Provence, à l’Arsenal de Metz, à l’auditorium du Louvre, à la Cité de la musique, à la Seine musicale, aux Musicales de Bagatelle…

Pierre-Yves est lauréat de la Fondation d’entreprise Banque Populaire, de la Yamaha Music Foundation of Europe, de la Fondation Meyer, de la Fondation de France.
Professeur assistant de piano au CNSMDP, il enseigne également au CRR de Boulogne-Billancourt.

Il a enregistré pour le label Erato en duo avec le violoncelliste Edgar Moreau en 2014 (Diapason d’or découverte et Classique d’or RTL), pour le label Mirare en duo avec le violoniste Thomas Lefort en 2019 et pour le label Initiale en duo avec le violoniste Julien Szulman en 2020. En novembre 2023 paraît pour le label Scala Music son premier album solo « Clairs de lune ».

Sayaka Ohira (violon)

Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris des classes de violon et Musique de Chambre ainsi que du CRR de Boulogne en violon Baroque. Sayaka est régulièrement appelée à se produire au sein des orchestres de l’Opéra de Paris, Les Musiciens du Louvre (Marc Minkowski), L’Orchestre Pasdeloup, l’Opéra de Rouen,  l’Orchestre de Poitou Charente,  l’Ensemble Matheus, Le Cercle de l’Harmonie, Le Concert de la Loge ainsi que dans différentes formations de Musique de Chambre où elle est invitée par de nombreux festivals.

En plus de son activité de Concertiste Sayaka enseigne également au Conservatoire du 8e arrondissement de la ville de Paris.

Honoka KOBAYASHI (Piano)

Originaire du Japon, Honoka Kobayashi est pianiste soliste, chambriste, accompagnatrice et chef de chant. Elle a enseigné en tant que pianiste accompagnatrice de Pôle Supérieur d’Enseignement Artistique et au CRR (Conservatoire à Rayonnement Régional) de Boulogne-Billancourt en 2022-2023.
Elle accompagne activement dans le cadre de stages, master classes,
et concours internationaux notamment en France et à l’étranger.
Elle est actuellement au CNSMDP (Conservatoire National Supérieur
de Musique et de Danse de Paris) en Master de Direction de chant dans la classe
d’Erika Guiomar et Nathalie Dang, et à la HEM (Haute École de Musique) de Genève en Master de Piano dans la classe de Louis Schwizgebel.
Elle a commencé le piano à l’âge de 4 ans. Elle obtient sa licence de piano soliste en 2017 et son master d’accompagnement au piano en 2019 d’abord au Japon au Conservatoire de Tokyo. Elle obtient son diplôme de musique de chambre en duo flûte et piano au CRR de Paris dans la classe d’Emmanuel Strosser en 2021.
Depuis 2020, elle étudie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP). Elle obtient sa licence d’accompagnement au piano dans la classe de Jennifer Fichet et sa licence de musique de chambre en Trio Violon-Violoncelle-Piano dans la classe de Claire Désert en 2022 avec le mention très bien l’unanimité.
En tant que pianiste soliste, elle remportait de nombreuses récompenses au Japon, tels le Grand prix du Concours International de Musique d’Asie, le Grand prix du concours
international de musique de Tateshina et le deuxième prix du Concours International de Musique d’Osaka.
En tant que pianiste accompagnatrice, elle reçoit le prix du meilleur accompagnateur pour clarinette et saxophone au Concours International de Musique de Yokohama au Japon.
Aussi en tant que chambriste, elle remporte le Grand Prix avec l’unanimité de 17 jurys ainsi que cinq autres prix au Concours International de Mélodie de Gordes en 2022.
En 2024 elle participait à la festival des Aix-en-Provence en tant que
chef de chant dans la résidence de la voix.

Laurent Zeller (Violon)

Laurent Zeller commence le violon à 5 ans au conservatoire de Versailles. Après un détour de plusieurs années de pratique de la guitare et de la contrebasse pendant lequel il rencontre Tchavolo et Bireli à Strasbourg, il obtient une médaille d’or au conservatoire de Blois puis un premier prix aux rencontres musicales de Touraine. Il crée le quatuor Médicis et fonde les Pommes de ma douche ainsi que Caragoss avec lesquels il enregistre de nombreux albums et parcours le monde. Depuis 10 ans il accompagne régulièrement Raphaël Faÿs, Frédéric Manoukian, Tchavolo, Romane ou encore Norbert Aboudarham… Depuis une dizaine d’années Il enseigne le violon à l’école « Jazz à Tours »…

Anna Maria Barbara (violon)

annabAnna Maria BARBARA est diplômée de violon et de pédagogie de l’Académie de musique de Katowice en Pologne.
Elle a approfondi ses études avec Gaëtane Prouvost au Conservatoire du XVème arrondissement à Paris, puis avec Alexis Galpérine au CRR de Rueil-Malmaison (1er prix à l’unanimité) et au CRR de Boulogne-Billancourt dans la classe de perfectionnement.
En 2002, avec trois autres musiciennes, elle fonde le quatuor Miliné qui intègre ensuite la classe du quatuor Ysaÿe au CRR de Paris.
Anna est lauréate de concours internationaux : Prix d’honneur du Concours Léopold Bellan à Paris, 1er Prix du Concours international de Turin dans la catégorie « quatuor à cordes » avec le quatuor Miliné.
Elle a eu l’occasion de se produire au sein de plusieurs formations et orchestres, notamment : Orchestre de Chambre de Silésie, Orchestre de la Radio polonaise (NOSPR) à Katowice, ensemble 2e2m…
Anna est régulièrement invitée à jouer dans l’Orchestre Symphonique de Bretagne (OSB) à Rennes.
Elle partage sa vie professionnelle entre ses activités de concertiste et l’enseignement du violon au Conservatoire municipal de Paris 5e où elle occupe le poste de professeur.

Eve Adamopoulos (violon)

eveaTitulaire d’un 1er prix de violon et de musique de chambre au Conservatoire Royal de Bruxelles (classe d’André Gertler), Eve Adamopoulos a suivi des masterclasses au Mozartéum de Salzbourg, à la Hoschule Franz Liszt de Weimar, au colloque Bartok de Budapest et à l’Académie d’été de Nice. Violon solo ou 1er violon lors de remplacements dans de très nombreux orchestres en France, Hollande, Belgique et Etats-Unis.
Passionnée de musique de chambre, Eve Adamopoulos se produit en duo violon et piano avec Pascal Amoyel et Herbert du Plessis, en soliste et en récitals en Europe et aux Etats-Unis.
Sa carrière de concertiste s’accompagne d’une carrière d’enseignement. Elle a été professeur au conservatoire d’Izeghem en Belgique, puis à la National Cathedral School et à Saint-Alban de Washington DC. Elle est actuellement titulaire à la ville de Paris aux conservatoires des 5e et 6e arrondissements.
Membre de l’American String Teacher Association et de la Washington DC Federation of Musicians, Eve Adamopoulos joue un violon Matteo Gofriller (Venise -1732).

Dates de présences : semaine 1 et 2

Thibault Vieux (Violon)

image0Né à Lyon, Thibault Vieux a commencé ses études musicales au CRR de cette ville.
Admis à 16 ans au CNSM de Paris, il y étudie avec Jean Lénert, Jacques Ghestem, Pierre Doukan et Bruno Pasquier. Ayant obtenu les 1ers prix de violon et de musique de chambre, il est admis en cycle de perfectionnement de violon, classe de violon-solo et d’analyse musicale.

Invité à étudier aux Etats Unis par Eduard Schmieder, disciple de David Oistrakh, il obtient à la Southern Methodist University de Dallas un « Artist Diploma »  en 1992 puis un « Master of Music » en 1994.

Récompensé aux concours internationaux Yehudi Menuhin (Paris), de Genève, et de Murcia (Espagne), Thibault Vieux est lauréat de la Fondation pour la Vocation, et a reçu le Prix de l’Académie Maurice Ravel en 1997. Yehudi Menuhin le considérait comme « un excellent violoniste, avec un goût musical exquis ».

Il a participé à l’enregistrement de l’intégrale de la musique de chambre de Poulenc avec Alexandre Tharaud chez Naxos (Choc du Monde de la Musique, mai 1999). Il s’est produit en soliste avec des orchestres tels que l’orchestre de Picardie, l’orchestre de Pays de Loire, l’orchestre Simon Bolivar du Venezuela. Il a par ailleurs été régulièrement invité par l’Orchestre de Chambre de Paris, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, le Brussels Philharmonic Orchestra ou l’Orchestre de l’Opéra de Lyon.

Désireux d’élargir son répertoire, Thibault Vieux a étudié le violon baroque avec Patrick Bismuth au CRR de Versailles de 2005 à 2008, en parallèle de ses activités d’interprète et d’enseignant.

Il a intégré l’Orchestre de l’Opéra de Paris en 1998, et en est le 3e violon solo depuis 2007, et joue un violon de Joseph Gagliano de 1768.

Régulièrement invité à donner des Masterclasses par El Sistema au Venezuela, il est professeur au CRR de Paris, tout en étant professeur assistant au CNSM de Paris.

Nadine Pierre (Violoncelle)

Nadine Pierre

Nadine PIERRE est violoncelle solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio-France, professeur de  violoncelle et de formation à l’orchestre au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rueil Malmaison et professeur de didactique du violoncelle au département de pédagogie du  Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.

Après de brillantes études musicales récompensées par de nombreux Premiers Prix dans la région  parisienne dont elle est originaire, puis dès l’âge de 15 ans au CNSMD de Paris dans les classes de  Philippe Muller et Jean Hubeau, Nadine Pierre oriente très tôt son activité de concertiste au sein de  grands orchestres symphoniques et de formations constituées de musique de chambre avec lesquels  elle enregistre et se produit régulièrement en France et à l’international.

Elle est ainsi à 22 ans soliste de l’Orchestre National de France placé sous la direction de Lorin  Maazel, puis depuis 1993 violoncelle solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France sous les  directorats successifs de Marek Janowski, Myung-Whun Chung et Mikko Franck. Elle est aussi  membre fondateur du Quatuor avec piano Kandinsky en compagnie de Claire Désert, Philippe  Aïche et Nicolas Bône, puis membre fondateur du Trio avec piano George Sand avec Anne-Lise  Gastaldi et Virginie Buscail. Récemment, elle crée avec 3 autres « super solistes » d’orchestres  français un nouveau quatuor à cordes, le Quatuor Grand Voyageur.

Des rencontres avec de grandes personnalités de la musique ont contribué à enrichir son parcours.  Première élève violoncelliste à intégrer le « cycle de perfectionnement » du CNSMD de Paris dans la  classe de Philippe Muller, Nadine Pierre a pu recevoir les conseils d’Anner Bylsma, Franz  Helmerson, Gyorgy Sebok, Janos Starker…grâce à un partenariat avec la Banff School of Fine Arts  (Canada), puis pendant son cycle de perfectionnement de musique de chambre ceux de Roland  Pidoux, et lors de « master class » ceux de Paul Tortelier, Arto Noras, Miklos Perenhi…

Elle est aussi régulièrement invitée comme violoncelle solo par de prestigieux orchestres français et  européens comme le Rundfunk Sinfonieorchester à Berlin, l’Orchestre de Cadaqués, l’Orchestre  d’Auvergne ou l’Orchestre de chambre d’Europe.

Enfin, les ensembles de violoncelles des Phil’Art’Cellistes et des Violoncelles Français lui  permettent de partager sa passion de l’instrument avec des représentants émérites de l’école  française du violoncelle comme Roland et Raphaël Pidoux, Xavier Philips, François Salque,  Emmanuel Gaugué, Eric-Maria Couturier ou Emmanuelle Bertrand.

La pédagogie occupe une part croissante de son activité : après 10 ans passés comme professeur de  violoncelle au CRR de Saint-Maur des Fossés, l’Académie de l’Orchestre Philharmonique, le CRR  de Rueil-Malmaison et le CNSMD de Paris concrétisent maintenant son intérêt pour l’insertion  professionnelle des jeunes musiciens.

Née dans la région parisienne, Nadine PIERRE débute le violoncelle à l’âge de 7 ans avec Martine Bailly, effectue sa formation musicale au Conservatoire National de Région de Boulogne Billancourt auprès de Jean Brizard et Michel Strauss, puis dès l’âge de 15 ans au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, où elle obtient en 1984 son Premier Prix de violoncelle première nommée à l’unanimité dans la classe de Philippe Muller, et son Premier Prix de musique de chambre dans la classe de Jean Hubeau.
Elle reçoit les conseils de grands artistes : Roland Pidoux, Paul Tortelier, Arto Noras, Franz
Helmerson, Miklos Perenyi, Janos Starker, Menahem Pressler…notamment au sein des cycles de perfectionnement de violoncelle et de musique de chambre du CNSM de Paris et à la « Banff School of Fine Arts » au Canada.
De retour en France, elle fonde avec Claire Désert, Philippe Aïche et Nicolas Bône le Quatuor avec piano Kandinsky, bientôt lauréat des concours internationaux de Florence et Melbourne. Avec cette formation, elle se produit régulièrement pendant une quinzaine d’années dans de nombreux festivals et séries de concerts en France et dans beaucoup d’autres pays, participe à l’enregistrement de CD (quatuors de Brahms, Chausson, Lekeu, Castillon, Saint-Saëns, Maratka parus chez Fnac Music).
Parallèlement, elle occupe un poste de soliste à l’Orchestre National de France sous la direction musicale de Lorin Maazel, puis devient en 1993 violoncelle solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France avec lequel elle se produit depuis régulièrement sous les directions de Marek Janowski, Myung-Whun Chung, et actuellement Mikko Franck.

Ses activités s’enrichissent de nombreuses rencontres musicales. Elle répond aux invitations du Chamber Orchestra of Europe, de l’orchestre de chambre d’Auvergne, du Rundfunk Symphonieorchester de Berlin, de l’orchestre de Cadaques…
La musique de chambre reste un domaine de prédilection pour Nadine Pierre. Elle fait partie du Trio avec piano George Sand en compagnie de Virginie Buscail au violon et d’Anne-Lise Gastaldi au piano.
Depuis sa création en 2003, le Trio se produit régulièrement au concert, au spectacle ou au disque (triogeorgesand.com)
L’ensemble des Violoncelles Français composé des meilleurs violoncellistes de sa génération lui permet de se produire au Festival d’Auvers-sur-Oise, aux Folles Journées de Nantes, à l’abbaye de Fontevraud, aux Flâneries de Reims, à la biennale d’Amsterdam, au Grand Théatre d’Aix en Provence…,
de participer à son album « Méditations » paru chez Mirare ou à une grande tournée de concerts en République Populaire de Chine.
Professeur de violoncelle au CRR de Saint-Maur des Fossés de 2000 à 2010, Nadine Pierre est titulaire à l’unanimité du Certificat d’Aptitude à l’enseignement du violoncelle, participe régulièrement aux projets pédagogiques de L’Orchestre Philharmonique de Radio-France et particulièrement à l’organisation de l’Académie destinée à promouvoir l’insertion professionnelle des jeunes instrumentistes du CNSM de Paris.

Elle est actuellement professeur de violoncelle au CRR de Rueil-
Malmaison et professeur de didactique du violoncelle au sein du département de Pédagogie du CNSM de Paris.

Virginie Boulignat (Violon)

Virginie Boulignat

Virginie Boulignat débute  le violon à l’âge de 12 ans  au Conservatoire de Montluçon  puis à 14 ans elle poursuit  ses études musicales à Paris auprès d’Yvonne Blot  pour qui elle gardera un profond respect .Mme Blot lui transmettra l’amour de la musique et du violon.
En 1992 elle entre au Conservatoire  Supérieur  De  Paris  où elle obtiendra  en  1994 son 1er prix de violon dans la classe de Georges Balbon .A Lausanne  elle se  perfectionne  au côté de  Pierre  AMOYAL   jusqu’en 1998.

Depuis  elle  joue  au  sein  de divers  Orchestres  Parisiens  et Nationaux  et  enseigne également  le violon depuis 2012  à l’école associative Polynotes  à Paris où à son tour elle essai au mieux de transmettre cet amour de la musique  et du violon .Actuellement  membre de l’orchestre Hélios : jeune orchestre  à géométrie variable  crée en 2014 et dirigé entre autres par Jean Charles Dunand jeune chef dynamique et prometteur. Outre la grande musique classique, elle reste ouverte à tout style de musique  et aime également  la comédie musicale  et  se passionne  tout  particulièrement  pour la musique de  film.