Antonina Zharava (violoncelle)

antoninaNée à Minsk en Biélorussie, Antonina Zharava vient se perfectionner en France auprès de Philippe Muller. Diplômée de CNSMD de Paris, elle reçoit également des conseils de Ralph Kirshbaum, Frans Helmerson, David Geringas, Emmanuelle Bertrand, Valentin Erben (Quatuor Alban Berg), Eckart Runge (Quatuor Artemis).
Lauréate des concours internationaux – “Dr Louis Sigall” au Chili (2006), “Jeune soliste”, “FLAME” en France (2005), Popper” en Hongrie (2000), “Heran” en République Tchèque (1997), elle se produit en France, Italie, Allemagne, Pays-Bas, Biélorussie.
A. Zharava est l’invitée de nombreux festivals à travers le monde : Verbier Festival (Suisse), ECMA Festival à Manchester (Angleterre), The Rome Chamber Music Festival (Italie), Piatigorsky Cello Festival à Los Angeles et Heifetz Music Festival à Wolfeboro (Etats-Unis).
Titulaire du CA, Antonina Zharava est professeur de violoncelle et de musique de chambre au Conservatoire de Fontenay-sous-Bois et professeur au conservatoire du XIIIe arrondissement de Paris.

Antonina Zharava, membre du Trio A.R.K
En savoir plus : site d’Antonina Zharava

Crédit photographique : © Laurent Bugnet

 

Armance Quéro (Violoncelle)

Armance QueroArmance Quéro obtient en 2012 un premier prix à l’unanimité, première nommée, au CNSM de Paris dans la classe de Roland Pidoux et de Xavier Phillips. Grâce au programme Erasmus, elle suit un an durant l’enseignement de Miklos Perényi à la Liszt Académie de Budapest.

Lors des 25èmes Rencontres de Violoncelles de Bélaye, elle a joué le 1er Concerto de Chostakovitch avec orchestre sous la direction de Roland Pidoux et retransmis sur France Musique. Chambriste, elle est régulièrement invitée à jouer dans des festivals, tels que BWD12, Le Chant de la Rive, Traiettorie à Parme, aux côtés de David Gaillard, Ayako Tanaka, Laurent Wagschal, Samuel Etienne, Hae-Sun Kang, Vincent Pasquier, Jérôme Voisin, Olivier Doise, Alexandre Chabod…

Elle a eu l’occasion de se produire à la salle Cortot, à la Fondation des Etats-Unis à Paris, au château de Maintenon, à l’église Sain-Ephrem, au festival de musique française de Debrecen en Hongrie, aux Concerts d’Esther…

Particulièrement intéressée par la musique contemporaine, elle est amenée, en tant que violoncelle solo, à jouer sous la direction de Pierre Boulez en 2009, dans le cadre de l’académie d’orchestre de Lucerne. En 2012, elle fait une création de Marcin Stanczyk pour violoncelle et dispositif électroacoustique avec l’Ircam. Elle participe également aux master-classes de Gary Hoffman, Anner Bylsma, Reinhard Latzko, Philippe Muller et Jakob Kullberg.

Elle s’est déjà distinguée dans plusieurs concours internationaux, notamment en remportant en 2010, le 3e prix au Concours International de Belgrade, ainsi que le Prix Carter et une bourse au concours Flame, en 2009. Armance Quéro est lauréate boursière de l’Adami et de Mécénat Musical Société Générale pour l’année 2012-2013.

DAtes de présence : du 25 juillet au 1er août 2015

Sossie Jabakjourian (violoncelle)

Sossie JabakjourianNée au Liban, elle débute le violoncelle au Conservatoire National Supérieur de Musique de Beyrouth. A l’âge de dix-sept ans, elle quitte son pays natal pour la France, où elle se forme auprès de Christophe Roy. Elle obtient un Premier Prix en Violoncelle et Musique de chambre au CRD d’Evry. Son intérêt pour la musique contemporaine et la musique baroque la conduiront à se former respectivement auprès des violoncellistes Pierre Strauch, soliste de l’Ensemble Intercontemporain, et Antoine Ladrette en violoncelle baroque. Plus tard, elle se perfectionne auprès du prestigieux concertiste Lluis Claret, pendant deux ans.
Son double intérêt pour l’enseignement et les relations humaines, la conduiront très tôt à poursuivre des cycles de formations pédagogiques. Titulaire du Diplôme d’Etat, elle enseigne le violoncelle depuis 1989.
Parallèlement à l’enseignement, Sossie Jabakjourian se produit régulièrement en France et à l’étranger dans le cadre d’ensembles instrumentaux parisiens et de formations de musique de chambre.
Elle est également professeur au Stage International de Musique « Cordes et Pics » depuis 2008.
Elle anime aussi les options « ensembles à cordes »
et « la musique de chambre ».

Cours en français ou en anglais
Dates de présence : du 18 juillet au 8 août 2015

Caroline Fauré-Rabot (violoncelle)

Caroline Fauré-Rabot étudie le violoncelle auprès d’Erwan Fauré au CRR d’Aubervilliers-La Courneuve puis à la Schola Cantorum de Paris où elle obtient son diplôme de concert.
Elle suit également les cours de violoncelle dans la classe de J.M. Gomard au CRR de Rueil-Malmaison où elle obtient un premier prix à l’unanimité, un prix d’excellence et un prix de musique de chambre.
Diplômée d’état, elle enseigne aux conservatoires de Milly la Forêt et Villeparisis
Caroline Fauré-Rabot fait partie du Quatuor Cellissimo.

Dates de présence : du 23 juillet au 30 juillet 2016

Istvan Varga (violoncelle) Masterclass

Istvan_vargaa étudié le violoncelle avec Victor Jakovcic, Mez Laslo du quatuor Bartok, André Navarra, Maurice Gendron, et la musique de chambre avec Rados Ferenc et Gyorgy Kurtag. Jusqu’en 1999, il a vécu et travaillé en ex-Yougoslavie où il a été professeur de violoncelle et de musique de chambre à Novi Sad et Belgrade, ainsi que responsable du département de cordes de l’académie des arts de Novi Sad. Il a également créé et dirigé l’orchestre de chambre Camerata Academica, qui au même moment est devenu l’un des orchestres les plus appréciés de l’ex-Yougoslavie, particulièrement dans le répertoire contemporain.
Il a été l’un des fondateurs et membre du fameux trio à cordes Goldberg, l’un des meilleurs groupes de musique de chambre de l’ex-Yougoslavie.
En tant que directeur artistique du festival de musique de Novi Sad, Istvan Varga a organisé un festival international de musique de chambre où il s’est produit aux côtés de prestigieux artistes internationaux tels que Valerij Affanasijev, Konstantin Bogino, Aleksandar Madjar, Pavel Vernjikov, Marine Jasvili, Jean-Marc Phillips-Varjabédian, Dejan Bogdanovic, Mihail Homicer…
Il a été honoré par l’association des compositeurs de Yougoslavie pour sa contribution exceptionnelle au développement de la musique yougoslave. D’éminents compositeurs comme Despic, Eric, Suklar et Stefanovic lui ont dédié des oeuvres en tant que violoncelliste et chef d’orchestre.

Dates de présence : en cours d’actualisation

Milliau Fauré (violoncelle)

Miliau Fauré débute le violoncelle à l’âge de 3 ans sous la direction de son père E.Fauré. Il obtient un 1er prix de violoncelle et de musique de chambre au CRR d ‘Aubervilliers-La Courneuve en 1987, puis entre au CNSMD de Paris dans la classe de J.M.Gamard et en sort en 1994 avec un 1er prix de violoncelle et un prix de musique de chambre dans la classe de J.Mouillere. Il travaille également avec Arto Noras et Yoyo Ma en 1993.
Titulaire du CA depuis 1998, il enseigne au CRR d’Aubervilliers-La Courneuve, au CRD d’Evreux et à la Schola Cantorum de Paris.
Il effectue de nombreux remplacements à l’Orchestre National de France, à l’Opéra de Paris et à l’Orchestre National d’Ile de France.
Il est violoncelle solo de l’Ensemble de violoncelles de la Schola Cantorum de Paris, ainsi que du quatuor « Cellissimo ».
Il se produit souvent en musique de chambre.